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“Me siento más feliz cuando tengo algo para componer, porque, al fin y al cabo, es mi único placer y pasión”.
Wolfang Amadeus Mozart
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En este módulo, aprenderemos a identificar el efecto de la combinación sonora de las obras de Mozart sugeridas en nuestra corporeidad. No sólo escuchamos con los oídos sino con todo el cuerpo, ¿cómo es eso?, ¿cómo me doy cuenta de ello? Aquí compartiremos algunas propuestas que apoyarán su capacidad de reconocimiento. Dé lectura a la información de la siguiente pestaña para posteriormente completar las actividades señaladas, mismas que servirán como vivencia de lo estudiado.
Mozart estaba rodeado de música: la melodía y armonía del piano, el violín y la música de cámara. A los cuatro años participaba en ensayos con su hermana, creando las primeras melodías de acuerdo con el conocimiento musical y su estado emocional desarrollado. A los cinco años compuso su primer minueto, y a los seis ofreció un concierto para la emperatriz de Austria. Su obra encantó a sus oyentes porque denotaba un estilo muy creativo. Es posible alentar el placer de cualquier niño en empresas creativas, mediante el acercamiento y la experimentación con el sonido.
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En todo momento se debe tener presente que un niño aún no piensa como adulto, aunque ya haya pasado la etapa de recitar números, letras, sonidos de memoria, y ahora comenzará a darle significado a esos conceptos.
A esta edad, la gramática comienza a formar parte del proceso de maduración de los niños, incorporando nuevas palabras a su lenguaje. Campbell (2011) asegura que: “Según un estudio, los niños aprenden una palabra nueva cada dos horas y media” (p. 179). Por lo que se sugiere ayudarles a inventar canciones, trabalenguas, rimas, y a hablar sobre sus experiencias de cada día, con el objetivo de desarrollar su lenguaje.
El objetivo de estas actividades es preparar en los niños una base emocional y neurológica para sus años venideros, en un nuevo nivel educativo más competente. Entonces, la música juega un papel muy importante como factor multidimensional hacia la construcción de un pensamiento creativo, combinando la melodía y el ritmo. Campbell (2001) afirma que: “La música tiene una integridad, sinceridad, verdad o belleza fundamentales, y al escucharla uno reconoce eso” (p. 180).
Uno de los temas que más se evalúan en las guarderías escolares es acerca de la hiperactividad, la cual puede derivar de un exceso de estímulo auditivo o visual, ansiedad en el ambiente familiar, malos hábitos alimenticios, etc. Exponer a los niños al uso de la televisión con el volumen alto, los videojuegos o máquinas de trabajo a altas revoluciones, generan sobrestimulación en cualquier persona y, en especial, en los más pequeños.
Es conveniente facilitarle a los niños instrumentos de percusión, con un tamaño adecuado para su edad, que les permita acompañar rítmicamente una canción o inventar sus propios patrones musicales. Otra opción es sincronizar un metrónomo a una velocidad de 58 a 72 pulsos por minuto y que jueguen con sus manos contando los tiempos de cada pulso.
No hay prisa para que un niño aprenda a tocar un instrumento formalmente. Hay que recordar que Mozart componía y ejecutaba el piano por gusto, disfrutaba lo que hacía.
El que un niño aprenda a tocar un instrumento le ayudará a desarrollar sus capacidades espacial y temporal (cálculo del espacio, distancias, y del tiempo, momentos: la coordinación, el equilibrio, la agilidad, el ritmo), a aumentar su creatividad, a mejorar su percepción estética, así como su capacidad para estudiar y relacionarse socialmente.
Su filosofía se basa en el siguiente pensamiento: “Todos los niños tienen capacidades ilimitadas cuando están rodeados de amor” (Campbell, 2001, p. 184). Considera que la instrucción musical es similar a la del lenguaje. Los niños primero aprenden a hablar la lengua materna, mediante la repetición, con el apoyo de sus padres, y después aprenden a escribirla. Campbell (2001), sostiene que “el Dr. Suzuki excluía de sus aulas la mayor parte de la teoría musical, insistiendo en que los alumnos primero deben tocar bien y luego leer música” (p. 184).
Numerosos estudios han demostrado que los niños con diversas discapacidades, como la visual, auditiva, con Síndrome de Down, Autismo, han elevado su estado emocional a través de la ejecución de instrumentos con esta técnica, y la participación de los padres en este proceso es fundamental.
Es recomendable que los niños asistan a conciertos, es una experiencia muy enriquecedora, ya que les permite estar en contacto directo con la música, conocer el medio por el cual se emiten los sonidos y, posiblemente, despertar el interés por estudiar alguno de los instrumentos que les haya llamado la atención.
Niños con edades entre cuatro y seis años
A lo largo de este tema, vamos a identificar la importancia que tienen las actividades físicas relacionadas con la expresividad de nuestras ideas, acompañadas de la música como un recurso estimulante de las emociones, así como un conducto de los pensamientos hacia una manifestación corporal y la trascendencia de su instrucción a una edad temprana.
A continuación, revise el siguiente material, mismo que le ayudará a comprender este tema y a realizar las actividades marcadas para este módulo.
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Niños con edades entre seis y ocho años
Este tema explica la etapa en la que se agrupa el desarrollo de los niños para describir el proceso de aprendizaje y la importancia que tiene la música al acompañarles. No hay que olvidar que Mozart fue un niño genio, y que es difícil comparar su desarrollo con el de los demás, sin embargo, nos abre un panorama hacia las posibilidades de conocer mejor la evolución de los infantes, la asociación entre el pensamiento y los movimientos físicos, y cómo es que su obra puede facilitar el aprendizaje y desarrollo de habilidades que, finalmente, son el mágico mundo de la música.
Para profundizar más acerca de lo antes mencionado, se invita al alumno a revisar la siguiente presentación:
A continuación, haga clic en cada pestaña para ver el contenido de los videos:
AllClassicalMusic [Rousseau]. (2010, 29 enero). Rondo Alla Turca- Mozart. [Video]. YouTube. https://youtu.be/quxTnEEETbo
Academy of St Martin in the Fields. (2018, 30 julio). Mozart: March in D, K.335 No.2. [Video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=dXx52koydqk
LOFTmusic. (2016, 7 mayo). Maria Tipo: Mozart-Piano Concerto No. 21 in C major K 467 (Mozarteum Orchestra, Hans Graf). [Video]. https://youtu.be/54Okn4-GWHM
Luciano Pavarotti. (2019, 10 mayo). Mozart: Don Giovanni, K. 527/Act 1-«Là ci darem la mano» (Live). [Video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=o5QOCUbSZvQ
Musicnetmaterials. (2013, 5 diciembre). Mozart. Serenata Nocturna Kv 525 I Allegro. [Video]. YouTube. https://youtu.be/iD_MRFUxIO4
Seb Z (2012, 14 marzo). K. 361 Mozart Serenade No.10 in B-flat major, lll Adagio. [Video]. YouTube. https://youtu.be/NJBrEv0Hlao
Campbell, D. (2001). El efecto Mozart para niños. Urano.